Revisión de Blender 3.5: las actualizaciones inteligentes señalan un futuro brillante

Blender sigue impresionando. Su base de usuarios dedicada y su equipo de desarrollo ofrecen constantemente herramientas de alta calidad y reducen la brecha con el software de creación de contenido digital más establecido. Esta versión de Blender 3.5 sienta bases increíbles para futuras mejoras.

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Desde que se lanzó Blender 3.0 en 2021, hemos recibido varias iteraciones y ahora estamos en la versión 3.5. En los últimos 18 meses se han visto mejoras en todas las áreas del software, incluido el modelado, la animación y el renderizado, así como la gestión de activos.

Puede resumir leyendo nuestra revisión de Blender 3.1, pero ahora Blender 3.5 viene con algunas características y mejoras nuevas y sorprendentes, incluido un pincel de mapa de desplazamiento vectorial (VDM) para esculpir, un conjunto de recursos para usar con el increíble sistema capilar y una ventana gráfica de composición. experiencia que promete ser particularmente útil.

Blender 3.5 realiza ajustes a herramientas familiares, incluidos nuevos nodos para modelado de procedimientos y procesamiento de imágenes, mejoras de iluminación y avances en Grease Pencil, entre muchos otros cambios muy necesarios. (Si eres nuevo en este software 3D gratuito, lee nuestro resumen de tutoriales de Blender para descubrir qué puedes hacer con él).

La característica que más me impresiona de Blender 3.5 es el nuevo pincel VDM; un cepillo escultor que permite el desplazamiento de la malla en tres dimensiones diferentes. Aquellos que estén familiarizados con Mudbox y ZBrush se preguntarán a qué se debe tanto alboroto, pero las características avanzadas y personalizadas como esta en un software no especializado son emocionantes, especialmente cuando ese software es absolutamente gratuito. (Lea nuestra guía sobre el mejor software de modelado 3D para conocer más alternativas a Blender).

Esto cambia las reglas del juego para la escultura digital en Blender porque esencialmente permite a los artistas incluir características ya preparadas en sus esculturas. En el caso de las caras, esto incluye narices, bocas y orejas, pero estos desplazamientos pueden incluir cualquier cosa. Uno de los aspectos más destacados es que la escultura de la geometría recién creada puede continuar, con normalidad, inmediatamente después.

Este nuevo pincel ayudará a reducir drásticamente la cantidad de tiempo que les lleva a los escultores digitales crear. También aumentará la cantidad de tiempo que estos artistas pueden dedicar a centrarse en los detalles más finos, mejorando drásticamente su trabajo. Sin duda, esto resultará ser un pincel adictivo que permitirá a los artistas aprovechar al máximo su tiempo y aprovechar mucho mejor sus habilidades.

Una de las desventajas de una herramienta como esta podría ser que los artistas se vuelven perezosos al confiar en los mismos recursos de siempre, lo que resulta en un trabajo que comienza a parecer un poco predecible. Esto se puede mitigar en parte esculpiendo más elementos después de que se hayan insertado, pero esto podría no ser suficiente para enmascarar un enfoque sencillo.

El mundo de Blender, para los artistas de personajes, se vuelve aún más brillante con otra mejora de características relacionadas con los personajes. Los artistas que siguen de cerca el mundo de Blender sabrán que el conjunto de herramientas para el cabello acaba de salir del horno, pero aún está recibiendo una actualización importante con herramientas mejoradas y una biblioteca de recursos.

Se puede agregar cualquier cantidad de estos 26 activos de cabello como modificadores o para un control aún mayor como nodos de Geometría. La funcionalidad incluye la capacidad de generar y deformar cabello. También es importante tener en cuenta que la simulación del cabello aún no está incluida en el nuevo sistema capilar, por lo que es posible que los artistas y los estudios quieran posponer la migración del antiguo al nuevo hasta que se haya logrado.

Un refinamiento del compositor de ventanas gráficas 3D en Blender también es una adición particularmente interesante. En mi opinión, cualquier flujo de trabajo que esté optimizado y más estrechamente conectado es una gran victoria. Tradicionalmente, la composición de imágenes se realizaba mediante una herramienta externa como Photoshop, o para vídeos en algo como After Effects. La exportación de fotogramas a un editor externo implicaba un montón de idas y venidas que no sólo eran frustrantes, sino que en algunos momentos consumían mucho tiempo.

Gran parte de esto se elimina cuando Blender presenta un nuevo compositor basado en GPU que superpone las ediciones sobre el resultado de la composición. Esto significa que las correcciones de color, las distorsiones de la lente y el brillo, por nombrar algunas, se superponen dentro de la ventana gráfica. Me encanta esta característica, pero aún está en progreso, así que no esperes que sea perfecta todavía.

Creo que una de las partes más interesantes de esta característica es que es sólo el comienzo de hacia dónde puede llegar Blender en el futuro; El renderizado interactivo ha reducido la brecha entre la creatividad y los resultados finales. Esta integración de composición es otro paso hacia poder no sólo hacer todo dentro de Blender, sino también poder hacerlo con velocidad y facilidad. Mantén los ojos bien abiertos para ver pronto un compositor interactivo en tiempo real con todas las funciones.

Bueno, la pregunta anterior no es realmente un problema con Blender, ya que es gratis y se puede descargar ahora mismo desde el sitio web oficial de Blender. Recomiendo encarecidamente a cualquiera que quiera iniciarse en el arte 3D o a profesionales experimentados que busquen un nuevo conjunto de herramientas que prueben Blender.

No es el mismo software torpe de antaño, Blender es ahora un conjunto de herramientas de nivel profesional que se ha utilizado para crear películas como Next Gen de Netflx. Lea nuestra guía para comenzar a usar Blender para obtener un curso intensivo.

Este contenido apareció originalmente en la revista 3D World. Suscríbete a 3D World en Magazines Direct.

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Blender sigue impresionando. Su base de usuarios dedicada y su equipo de desarrollo ofrecen constantemente herramientas de alta calidad y reducen la brecha con el software de creación de contenido digital más establecido. Esta versión de Blender 3.5 sienta bases increíbles para futuras mejoras.

Paul Hatton tiene 13 años de experiencia en la industria CGI, incluidos cinco años dirigiendo un estudio. Paul ha estado escribiendo artículos, tutoriales y más para revistas internacionales de arte CG, incluidas 3D World 3D Artist y 3D Total. Con una licenciatura en Ciencias de la Computación de primera clase y una pasión por la tecnología y los gráficos por computadora, Paul es un experto en su campo.